“What Makes Us Blind” (Tribute to Otto Kunzli), Isa Duarte Ribeiro
EXPOSIÇÃO/EXHIBITION — O QUE NOS CEGA/WHAT MAKES US BLIND
23 Set—1 Nov 2026
Exposição Coletiva Internacional
Inauguração_25 de setembro, 19h–22h
São anunciados os vencedores do prémio da Bienal
Local_Convento dos Cardaes
Rua do Século, 123 · 1200-434 Lisboa
Horário_23 a 27 de setembro: 10h–18h | 28 de setembro a 1 de novembro: 10h–13h / 14h–17h
Mais Informações_www.conventodoscardaes.com
Bilheteira_Entrada geral: 8€, Maiores de 65 anos / estudantes: 6€, Crianças (6–12 anos): 3€, Família (2 adultos + 2 crianças até 17 anos): 20€, Entrada gratuita para membros PIN
Nesta exposição procuramos inspiração num material fundamental da joalharia — o ouro — para questionar o uso e a extração de materiais preciosos, a reciclagem que marca a história da joalharia (com a destruição de tantas peças), o questionamento da preciosidade na joalharia contemporânea e a dimensão sagrada, simbólica, artística, histórica e económica dos materiais das joias, e do ouro em particular, como metáfora da própria joalharia e das suas contradições: símbolo de beleza, eternidade e perfeição, extraído da terra em condições muitas vezes antitéticas a esses valores.
Num momento em que o ouro — e outros metais preciosos — atinge valores muito elevados, cabe talvez também questionar de que forma a função de reserva de valor continua a ser relevante na joalharia e como afeta a joalharia contemporânea, que se desligou dessa dimensão. O uso do ouro na elaboração das peças é totalmente opcional, sendo apenas um ponto de partida para uma reflexão sobre o momento presente na nossa arte, e insere-se no tema mais geral da Bienal, que tem a ver com a sustentabilidade e a coexistência dos seres humanos com os diferentes mundos que nos rodeiam — do mineral e vegetal ao digital e espiritual — como nos ligamos aos materiais e como podemos ser "alterados" pelas coisas que criamos.
Curadoria_Marta Costa Reis and Manuel d’Olivares
Artistas Participantes_Alexandra Serpa Pimentel, Amélia Marta, Ana Calbucci, Ana Campos, Ana Margarida Carvalho, Ana Moreira, Ana Pina, Caio Mahin, Camilla Prey, Carla Cruz, Carla Solheiro, Clara Ribeiro, Cristina Nuño, Esperança Leria, Fabiana Queiroga, Francesca Santa Subito, Inês Reis Silva, Iris Hummer, Isa Duarte Ribeiro, Joana Santos, Kaia Ansip, Lúcia Abdenur, Magda Sá, Márcia Cirne, Marcia Lima, Maria Benedita, Maria José Oliveira, Marilia Maria Mira, Miriam Pappalardo, Nina Lima, Paula Castro, Paula Zerbes, Pilar Andaluz, Renata Meirelles, Sandy Graça, Sonia Brum, Teresa Dantas, Teresa Milheiro, Tereza Seabra, Thais Costa, Viktoria Austmeyer, Vivianne Kiritani, Zélia Nobre Carré
Júri de seleção e prémio da Bienal_Constança Entrudo (designer e fundadora, Constança Entrudo Studio, Portugal)
— Jimena Rios (artista joalheira, fundadora e diretora da escola de joalharia Taller Eloi, Buenos Aires, Argentina)
— Marina Elenskaya (fundadora e diretora da Current Obsession, Países Baixos)
Design Gráfico_Studio On Pluto
International Group Exhibition
Official opening_25 September, 7–10pm
Biennial award winners announced
Local_Convento dos Cardaes
Rua do Século, 123 · 1200-434 Lisboa
Opening Hours_223–27 September: 10am–6pm | 28 September – 1 November: 10am–1pm / 2–5pm
More information_www.conventodoscardaes.com
Admission_General admission: €8, Over 65 / students: €6, Children (6–12): €3, Family (2 adults + 2 children under 17): €20, Free admission for PIN members
In this exhibition, we seek inspiration from a fundamental material in jewellery—gold—to question the use and extraction of precious materials, the recycling practices that have marked the history of jewellery (often involving the destruction of many pieces), and the very notion of preciousness in contemporary jewellery. We also explore the sacred, symbolic, artistic, historical, and economic dimensions of materials, jewellery, and gold in particular, as a metaphor for jewellery itself and its contradictions. Gold stands as a symbol of beauty, eternity, and perfection, yet is often extracted under conditions that are antithetical to these values.
At a time when gold—and other precious metals—has reached very high values, it may also be worth questioning how its function as a store of value remains relevant in jewellery, and how this impacts contemporary jewellery, which has distanced itself from that dimension. The use of gold in the creation of the pieces is entirely optional, serving only as a starting point for reflection on the present moment in our field. This exhibition is part of the broader theme of the Biennial, which addresses sustainability and the coexistence of human beings with the various worlds around us—from the mineral and vegetal to the digital and spiritual—examining how we connect with materials and how we may be “transformed” by the things we create.
Curated by_Marta Costa Reis and Manuel d’Olivares
Participating Artists_Alexandra Serpa Pimentel, Amélia Marta, Ana Calbucci, Ana Campos, Ana Margarida Carvalho, Ana Moreira, Ana Pina, Caio Mahin, Camilla Prey, Carla Cruz, Carla Solheiro, Clara Ribeiro, Cristina Nuño, Esperança Leria, Fabiana Queiroga, Francesca Santa Subito, Inês Reis Silva, Iris Hummer, Isa Duarte Ribeiro, Joana Santos, Kaia Ansip, Lúcia Abdenur, Magda Sá, Márcia Cirne, Marcia Lima, Maria Benedita, Maria José Oliveira, Marilia Maria Mira, Miriam Pappalardo, Nina Lima, Paula Castro, Paula Zerbes, Pilar Andaluz, Renata Meirelles, Sandy Graça, Sonia Brum, Teresa Dantas, Teresa Milheiro, Tereza Seabra, Thais Costa, Viktoria Austmeyer, Vivianne Kiritani, Zélia Nobre Carré.
Selection jury & Biennial award_Constança Entrudo (designer and founder, Constança Entrudo Studio, Portugal)
— Jimena Rios (jewellery artist, founder and director of Taller Eloi jewellery school, Buenos Aires, Argentina)
— Marina Elenskaya (founder and director of Current Obsession, the Netherlands)
Graphic Design_Studio On Pluto